Einige Bilder kannst du direkt über den uph-Kunstladen kaufen, alle anderen, indem du Kontakt aufnimmst! Bitte teile mir die Werk-ID mit und gib an, wohin das Werk geschickt werden soll. Die Versandkosten recherchiere ich dann und melde mich schnellstmöglich bei dir zurück. Du erhältst zusätzlich Fotos des Werks in verschiedenen Lichtverhältnissen, da die Farbwirkung stark davon beeinflusst wird.

2. Bekomme ich eine Rechnung? Ja, natürlich! Du erhältst eine digitale Rechnung, auf der alle Kosten, einschließlich des Werks, des Versands und der MwSt., aufgeschlüsselt sind.

3. Wie viele Exemplare gibt es von einem Werk? Die meisten Werke sind Unikate. Es gibt nur von den über den uph verkauften Werken wenige Druckausführungen, beispielsweise als Postkarte oder Kissen. Ich behalte mir vor, Drucke jedes Werkes irgendwann in Auftrag zu geben, jedoch nicht in Originalgröße und mit Auflagenbegrenzung.

Nein, als freischaffende Künstlerin schaffe ich Werke allein nach meinen Vorstellungen und nehme keine Aufträge entgegen.

Theoretisch ist das möglich, aber du müsstest es bei der Anlieferung sofort auspacken und überprüfen. Sonst könntest du eventuelle Schäden vielleicht nicht rechtzeitig melden. somit würdest du eventuell auf einem schaden sizenbleiben.

Minimale Änderung könnte ich eventuell vornehmen. das Problem ist dass meine werke eine Schluss Behandlung erfahren. Bekommen also mehrere Klarlack schichten(Firnis).. Auf der trocknet die Farbe nichtrichtig.

Echt jetzt?
Die Festlegung meiner Preise basiert auf verschiedenen Faktoren, die einen umfassenden Einblick in die Realität des künstlerischen Schaffens bieten. Hier sind einige Gründe, die die Preisgestaltung beeinflussen:

1 Aufwand: Die Schaffung jedes Kunstwerks erfordert nicht nur künstlerisches Talent, sondern auch beträchtlichen Aufwand. Zeit wird investiert, um Materialien zu sammeln, zu recyceln und aufzubereiten. Der Schaffensprozess umfasst das Malen, Trocknen, Fotografieren, Erstellen der Webseite und die Auseinandersetzung mit rechtlichen Aspekten.

2 Materialkosten: Die Verwendung von Recyclingmaterial mag nach außen hin kostengünstig erscheinen, aber es bedeutet, dass jedes Stück sorgfältig ausgewählt, vorbereitet und bearbeitet werden muss. Dieser Prozess ist zeitaufwendig und erfordert eine hohe Qualitätskontrolle.

3 Künstlerischer Wert: Jedes Kunstwerk repräsentiert nicht nur ein visuelles Ergebnis, sondern auch künstlerische Vision und Ausdruck.

4 Galeriebeteiligung: Die Zusammenarbeit mit Galerien ist eine gängige Praxis, um Kunst einem breiteren Publikum zugänglich zu machen. Galerien erheben jedoch Gebühren, die in die Preiskalkulation einfließen.
5. Steuern und gesetzliche Anforderungen: Die Einhaltung steuerlicher Vorschriften und gesetzlicher Bestimmungen ist integraler Bestandteil meiner Tätigkeit. Steuern und andere verpflichtende Abgaben beeinflussen die Endpreise.

6 künstlerische Integrität: Nicht jeder, der sich als Künstler bezeichnet, hat die gleichen Verpflichtungen wie ein etablierter Künstler. Einige sind froh, überhaupt etwas zu verkaufen, und setzen ihre Preise dementsprechend niedrig. Mein Ansatz ist es, den Wert meiner Kunst zu schätzen, Ausgaben auszugleichen, aber gleichzeitig die Preise so niedrig anzusetzen, dass auch ein Sozialhilfeempfänger sich ein Werk in absehbarer er zeit leisten könnte

Insgesamt sollen meine Preise nicht nur die reinen Produktionskosten abdecken, sondern auch die künstlerische Leistung, den Aufwand für Recycling, die Zusammenarbeit mit Galerien sowie rechtliche und steuerliche Verpflichtungen berücksichtigen. Es geht um Fairness gegenüber dem Käufer und dem Künstler und Wertschätzung für die Kunst selbst. Faire Preise bedeutet, nicht ich verschenke irgendwas.